專題｜REJAY : 來自雪地的光

更新日期: 2026-08-05

作者: Abie Chan

日本二世古的雪，與澳洲的陽光，兩種截然不同的風景，在一名年僅二十歲少女的嗓音中奇蹟地交融。REJAY——名字裡帶著光，音樂中卻潛藏著深邃的影。

REJAY出生於澳洲，尚未懂言語便隨家人遷至日本二世古。那裡的冬天漫長而寂靜，但也孕育了她的根基。

她在訪談中曾帶著懷念的口吻描述童年：「我是一直在外面玩耍的孩子，會搭建秘密基地，也會爬樹。」在銀白世界裡奔跑的孩童，耳邊縈繞的卻是父親用唱盤播送的西洋搖滾，從披頭四到七零年代的搖滾音樂，那些來自地球另一端的音符，穿過雪國的窗，成為她最早的語言。
血緣裡的澳洲基因，與成長環境中的日式靜謐，讓她的內在從一開始便不屬於任何坐標。
或許正因如此，她五歲便立志成為歌手，十三歲開始用結他譜寫詞曲。有趣的是，她選擇以英語創作，因為那似乎是距離她內心最近的一種表達——一種血緣與文化賦予她的，自然流淌的直覺。

如果說北海道的自然風土，賦予了她嗓音中那片清澈的「透明感」；那麼遷移至東京後的都會生活，則為她的音樂注入了不可或缺的「陰影」。
談及嗓音中這兩種極端特質的來源時，REJAY沒有給出矯飾的回答，而是誠實地剖析自我：「搬到東京後環境天翻地覆，心態確實發生了巨大變化⋯⋯在音樂活動過程中產生的各種不安與掙扎，這些部分或許作為『陰影』反映在了歌聲中。」
在繁華卻疏離的東京，她經歷了自我認知的動搖；那些成長過程中的迷惘、對未來的焦慮，作為年輕女性在音樂產業中的孤獨，都一一展現在她的創作中。

而真正將她從狹小的自家房間推往世界舞台的，是日本樂壇關鍵人物——Nulbarich主腦JQ。
那段在YouTube上被偶然瞥見的翻唱影片，成為了改變命運的齒輪。JQ不僅擔任她的總製作人，更成為了她音樂路上的重要導師。這對搭檔之間的合作，並非上對下的指導，而是一場關於聲音本質的深度探索。REJAY曾真摯地分享：「自從遇到JQ先生，我對自我的認知以及對待唱歌的方式發生了很大的變化。他比我更深入地思考和分析我的聲音⋯⋯讓我自己也開始正視聲音的特質與個性。」
在JQ的引導下，她學會在節奏上呈現出一種「浮游感」的Groove，她不再追求精準的節拍，而是學習如何在節奏的縫隙中游走，讓歌聲在空氣中懸浮、飄盪。

2025年底，她終於推出了萬眾矚目的首張專輯《Grown tag》——一如名字所說，正值被社會強行貼上「成人」的標籤，但內在精神世界卻仍處於孩子與大人之間的模糊地帶，展現內心的不安與矛盾。
整張專輯收錄著她十幾歲時創作的歌曲，那些關於初戀的苦澀、關於未來的徬徨、關於反抗與妥協的糾纏，都赤裸地攤在聽眾面前。她沒有修飾過往的稚嫩，反而保留了那些粗糙卻真摯的情感，記錄了那段夾在孩子與大人縫隙間的珍貴時期。
從登上FUJI ROCK FESTIVAL的戶外舞台，遠赴美國的SXSW，再從台灣浮現祭到即將來臨的香港專場，她正慢慢步向世界不同的舞台。